Midcentury Modern Style: History, Characteristics, Key Figures & Design

Pin
Send
Share
Send

kredit: Scott Hargis

Některé z nejčastějších prvků moderních domů se ve skutečnosti stopují až po velmi specifický pohyb - moderní design středověku. Pokud jde o moderní domácnosti, prvky jako velká okna, fasády inspirované uměním a tvary boxy vše vděčí za svůj původ období od zhruba čtyřicátých let do šedesátých let. Styl mnoha dekoračních předmětů, které dnes milujeme, vznikl také v tomto období. Myslete na vlásenky, hladké dřevěné povrchy, výrazné barvy a vejce ve tvaru židle.

Moderní éra středověku nadále ovlivňuje náš styl výzdoby a designu dodnes. A zatímco mnoho středověkých předmětů nyní stálo pěknou penny a udělalo jim cestu do náručí sběratelů, myšlenkou v éře bylo ve skutečnosti učinit nábytek dostupnějším a dostupnějším. Návrháři se inspirovali přírodou, ale také sochařstvím a abstrakcí.

Zde se věnujeme ponoření do historie moderního středověku, jeho trvalého vlivu a toho, jak můžete tento styl včlenit do svého vlastního prostoru dnes.

zápočet: Paolo Monti / Wikimedia Commons

Dějiny moderního designu středověku

Začněme s některými souvislostmi kolem toho, jak tito návrháři vytvořili své nyní ikonické kousky. Po druhé světové válce byly země po celém světě připraveny přemýšlet o rekonstrukci. Obzvláště USA přesunuly velkou část své pozornosti na domov budoucnosti - a na to, jak si může průměrný Američan dovolit praktický, ale elegantní nábytek.

Nadšenci designu i vaše průměrná rodina touží po pohodlných, praktických a cenově dostupných kusech. A návrháři experimentovali se vším, od reakce na tvar, po materiály. Pro začátek se klíčem k novým designům stala řada materiálů, které se původně nepoužívaly v nábytku. Válečné období omezovalo použití mnoha materiálů, ale po druhé světové válce k nim měli návrháři větší přístup.

zápočet: Brooklynské muzeum / Wikimedia CommonsChest-of-Drawers, Jens Risom, 1955

Novinářka Cara Greenbergová je často považována za moderního pojmu midcentury. V roce 1984 její kniha Moderní polovina století: nábytek 50. let katalogizoval tento boom v designu. Zdůrazňuje období od roku 1945 do roku 1960 jako období „neobvyklé šílenství a dobrodružství pro světovou komunitu designu“. Některé zdroje také sledují tento vlivný čas na kousky vytvořené o něco dříve, ve 30. letech.

Důležitost stylu a designu středověku jako formy brzy vzbudila pozornost institucí. V roce 1940 uspořádalo Muzeum moderního umění soutěž o svou výstavu Organický design v bytovém zařízení. Výstava z roku 1941 představila díla nyní ikonických jmen jako Charles Eames a Eero Saarinen, kteří získali ocenění jako tým za „sezení do obývacího pokoje“ a „další nábytek do obývacího pokoje“.

Rychle dopředu k dnešnímu dni najdete mnoho muzeí zdůrazňujících tuto důležitou práci, zejména v oddělení amerických a dekorativních umění.

kredit: Holger.Ellgaard / Wikimedia CommonsPanton Chair, 1960-1970

Moderní styl středověk se rozšířil do zemí po celém světě, s návrháři pocházejícími - nebo dokončujícími projekty na místech, jako je Brazílie, Skandinávie, Indie, Dánsko, Itálie, Japonsko a další.

Pomáhá také návrhářům této doby často cestovat do jiných zemí. Při návratu se cítili inspirováni, často berou prvky z různých stylů řemesel a designů a začleňují je do své práce.

zápočet: Muzeum umění Denver ArtDV výstavě „Serious Play“ muzea umění Denver Art, 2019

S každým novým vynalézavým designem v průběhu desetiletí se tato středověká mysl naučila stavět na historii nábytku.

A neměli bychom zmínit překrývání světů umění a designu během tohoto jedinečného časového období. Muzea povzbudila tuto éru experimentování. Největšími jmény hnutí byli také umělci, jako je uznávaný sochař Isamu Noguchi.

Tato "úzká synergie" píše Dominic Bradbury v Mid-Century Modern Complete, vysvětluje, proč „design nábytku se v průběhu času stal stále kvalitnějším sochařstvím“. Kusy začaly vypadat méně jako vaše průměrná židle a spíše jako abstraktní umělecké kousky. Tam, kde byste mohli očekávat rovný povrch, jste místo toho viděli něco zaoblené. A tam, kde můžete očekávat klasické židle, můžete najít organické a tekuté tvary (nebo vůbec žádné židle).

Charakteristika moderního designu Midcentury v nábytku

zápočet: Sika Design

Každý designér přinesl do svých děl své estetické sklony. Někteří zvolili abstraktní přístup, jiní průmyslovější. Všechny jejich příspěvky však změnily tvar nábytku, domů, textilu a další tak, aby obsahovaly nové tvary a vzory.

Sledování vlivu této éry znamená také pohled zpět. Podle Národní galerie umění, styly nábytku v USA v podstatě „následovaly anglickou módu“ od roku 1650 až 1850. Populární styly designu židlí zahrnovaly židli American Windsor; variace anglického designu, to těžko představovalo použití vřeten.

kredit: Los Angeles County of Art of ArtWindsor Arm Chair, Ebenezer Tracy, 1790-1820

Dokonce ani na začátku 20. let se design židlí příliš nezměnil, než byste čekali. Vezměte například tento kus z Anglie z roku 1909 - docela standardní a velmi podobný tomu, co byste si představili, že bude vypadat židle.

kredit: Los Angeles County Museum of ArtChair, Arthur Simpson, 1909

Ve dvacátých letech minulého století experimentoval maďarský architekt Marcel Breuer s trubkovým kovem, aby vytvořil nové designy. Jedním z nich je také vedlejší židle B5, která si rychle získala popularitu. Můžete začít vidět část moderního stylu středověku s jeho čistými liniemi. A co je nejdůležitější, ukazuje inovace, pokud jde o používání materiálů. Breuerovy návrhy ovlivnily generace návrhářů, kteří přijdou.

zápočet: Design Within ReachMarcel Breuer's Cesca Side Chair, 1928

Díky moderní éře středověku v plném proudu chtěli designéři prozkoumat, jaké předměty by mohly vypadat jako vaše stará stará židle.

„V padesátých letech minulého století byl charakter nábytku z poloviny století obecně zvlněný a plynulý, se zužujícími se nohama, hladkými konci a vytvořenými tvary,“ píše Bradbury.

Snadno rozpoznatelným příkladem je zavěšená židle na vejce z roku 1959. Duální manžel a manželka Nanna a J_øgen Ditzel navrhli tuto kulatou židli poté, co si uvědomili, že jejich prostor obsahoval příliš mnoho nábytkových nohou. Richardson píše, že jejich design byl ovlivněn cestováním v Mexiku a Řecku poté, co duo získalo prestižní Lunningovu cenu.

Toto kreativní řešení řízené řešením rozhodně ilustruje moderní styl středověku. Nyní můžete získat židle od Sika-Design se sídlem v Dánsku. A samozřejmě existuje dnes spousta moderních, rozmarných vaječných židlí.

kredit: CB2

Abstraktní styl této éry se také formoval - doslova - novými a dostupnými materiály. Výrobci chtěli přijít na způsob, jak hromadně vyrábět předměty a dostat je do co největšího počtu amerických domácností. Designéři začali pohrávat s tím, co by se stalo, kdyby se pokusili použít materiály, které ještě nikdy nenapadlo na nábytek. Mnoho návrhů a předmětů, které nyní spojujeme s moderním nábytkem (a domy) středověku, vyvolalo nové možnosti v materiálech a hromadné výrobě.

Jak na to Lauren Whybrow upozorňuje Od A do Eames: Vizuální průvodce moderním designem v polovině století, polypropylen existoval až v roce 1954; to se stalo materiálem pro stohovatelné židle britského návrháře Robina Daye, které debutovalo v roce 1963.

Fascinace nad tímto designem pokračuje a opětovné uvedení originálního výrobce Hille se odehrává teprve v roce 2017. Spolu s Lucienne Day, textilní návrhářkou, Robin Day měl trvalý dopad na britský design a design středověku obecně.

kredit: Hille

Do těchto nových položek se dostaly i další materiály z války - jako kov a překližka.

Pravděpodobně si dnes můžete všimnout kousek středověku, pokud vstoupíte do místnosti, ale když tyto předměty debutovaly, opravdu otřásly světem designu - jak na estetické, tak na praktické úrovni. Můžeme vzít stohovatelné a vejce židle jako samozřejmost, ale jen si představte, jaké by to bylo, kdybych je viděl poprvé.

Všechno to dopadlo i na detaily. Některé kousky, jako například lampa "Artičok" od Poula Henningsena, se inspirovaly přírodou. Mnoho dekorativních předmětů z doby najde způsob, jak naplnit smysl pro hru do nadčasových vzorů.

zápočet: Design In Reach

Možná také poznáte hodiny sluneční hodiny v éře. George Nelson byl designovým ředitelem společnosti Herman Miller a pracoval s výrobcem více než 25 let. Během jeho držby, Irving Harper navrhl tyto klasické kusy.

zápočet: Design In Reach

Midcentury Modern Design in Textiles

Textil z té doby - jako u Lucienne Day - měl výrazné barvy a geometrické tvary. Založena v roce 1951, finská společnost Marimekko představila vzory, které také vzaly svět módy bouří. Maija Isola přispěla řadou dnes ikonických návrhů inspirovaných cestováním a přírodou.

V roce 1960 Marimekko udělal šplouchnutí, když Jacqueline Kennedyová koupila sedm šatů od návrháře. Opět prochází podnikatelský duch éry: Když si zakladatelka Armi Ratia uvědomila, že nakupující chtějí hotové oblečení, nejen textilie, aby si vyrobili vlastní kusy, najala textilní návrhářku a pokračovala v budování svého týmu.

Midcentury Modern Design in Homes and Architecture

Moderní domy Midcentury také prolomily formu toho, co majitelé domů a vůdci města očekávali. Někteří dělali netradiční použití skla (jako je Farnsworthův dům Ludwiga Miese van der Rohe), zatímco jiní se zvedli nad zemí, jako by se vznášeli (jako Casa de Vidro od Liny Bo Bardi nebo Skleněný dům). Severokřesťanská církev Eero Saarinen ve 40. letech 20. století v Columbusu v Indianě zaujala stejně nekonvenční přístup. Na druhé straně světa byly oblasti jako Brasília (hlavní město Brazílie) transformovány architekty jako Oscar Niemeyer. Po dokončení v roce 1960 to vypadalo jako něco z budoucnosti.

kredit: Foto: Greg Hume / Wikimedia CommonsEero Saarinen's North Christian Church

Ray a Charles Eames se samozřejmě ukázali být jedním z nejznámějších designových duů této éry. Jejich Eamesova kancelář produkovala všechno od domů po stoly až po židle. Eamesův dům (známý také jako Případová studie 8), vyzdvihuje mnoho prvků domovů středověku. Začleňuje se do přírody a zároveň se inspiruje vizuálním uměním (všimněte si mondrovského exteriéru).

kredit: © Eames Office LLC

Jak tito designéři a architekti získávali větší uznání, chtěli kritici i široká veřejnost vidět více své práce. Vstupte do programu Case Study House, který doufal, že prozkoumá, jak by vypadal funkční a pohodlný dům v letech po druhé světové válce. Projekt, za pomoci Umění a architektura redaktor a majitel časopisu John Entenza se zaměřil na nábor architektů k výstavbě zcela nových domů v Kalifornii. Část redakční poznámky z ledna 1945 k programu zní:

„Osm národně známých architektů, kteří byli vybráni nejen pro svůj zjevný talent, ale pro svou schopnost hodnotit realisticky bydlení podle potřeby, bylo pověřeno, aby provedli zápletku Boží zelené země a vytvořili„ dobré “životní podmínky pro osm amerických rodin. "

Credit: Ovs at English Wikipedia / Wikimedia Commons The Stahl House

Entenza plánoval využití půdy, kterou vlastnil v pacifických palisádách, jako prostor pro tyto domy. Od února se časopis rozhodl každý z těchto domů vyzdvihnout pomocí poznatků architektů. Dokumenty ukazují, že časopis zadal na konci více než 30 návrhů (zdroje se liší, počet se pohybuje kolem 36), i když ne všechny se dostaly do časopisu nebo do plného uskutečnění. Jiní - jako Stahlův dům - prošli mnoha koly odmítnutí a až po oznámení projektu nebyli úplně postaveni. Návrhy byly zamýšleny tak, aby byly promyšlené a také snadno reprodukovatelné, aby rodiny v USA v nich mohly žít jednoho dne.

Celkově projekt chtěl osvětlit mnoho možností nového amerického domova:

"Doufáme, že to bude chápáno a přijato jako upřímný pokus nejen o náhled, ale také o pomoc při určování určitého směru kreativního myšlení o bydlení, které provádějí dobří architekti a dobří výrobci, jejichž společným cílem je dobré bydlení."

V současné době si můžete prohlédnout několik z těchto domů, například Stahlův dům v západním Hollywoodu v Kalifornii a Eamesův dům v pacifickém Palisades v Kalifornii. Ostatní v současné době slouží jako soukromé rezidence. Nakonec tento jedinečný program vyústil ve skupinu nejznámějších domů hnutí a nejtradičnějších příkladů středověké architektury.

Klíčové postavy moderního designu Midcentury byste měli znát

kredit: © Eames Office LLCRay a Charles Eames

Moderní styl Midcentury se spojil díky tvůrčím názorům pocházejícím z celé řady národností. I když v žádném případě není vyčerpávající seznam, zde jsou některá z vlivných jmen z doby, které byste měli znát:

Ray a Charles Eames, návrháři, Spojené státy americké

Alvar a Aino Aalto, architekti a designéři, Finsko

Finn Juhl, architekt a designér, Dánsko

Eero Saarinen, architekt a designér, Finsko

zápočet: Brooklynské muzeum / Wikimedia CommonsEo Saarinen's Womb Chair, navržené 1947-1948

Lucian R. Ercolani, designér, Itálie (pracoval v U.K.)

George Nelson, designér a ředitel designu pro Herman Miller, USA

Walter Gropius, architekt a zakladatel školy Bauhaus, Německo

kredit: Wikimedia CommonsWalter Gropius Bauhaus budova

Le Corbusier, architekt a designér, Švýcarsko (švýcarsko-francouzské)

John Lautner, architekt, USA

Richard Neutra, architekt, Rakousko (pracoval v USA)

zápočet: Wikimedia CommonsRichard Neutra's Kaufman House, 1946

Joseph Eichler, realitní developer, USA

Ludwig Mies van der Rohe, architekt, Německo (pracoval v USA)

Oscar Niemeyer, architekt, Brazílie

Harry Bertoia, návrhář a umělec, Itálie (pracoval v USA)

Kredit: Sandstein / Wikimedia CommonsHearry Bertoia's Diamond chair, vydané v roce 1952

Isamu Noguchi, sochař, architekt a designér, USA a Japonsko

Arne Jacobsen, architekt a designér, Dánsko

zápočet: Fritz Hansen / Wikimedia CommonsVíce židlí Arne Jacobsen, zleva doprava: Kapka, vejce a labuť

Gio Ponti, architekt a designér, Itálie

Robin a Lucienne Day, Návrháři, Anglie

zápočet: Robin & Lucienne Day Foundation / Wikimedia CommonsRobin and Lucienne Day

Eero Aarnio, Návrhář, Finsko

Verner Panton, návrhář, Dánsko

kredit: Brooklyn MuseumVerner Panton's Pyramid Armchair, 1959

Výrobci:

Pahorek

Herman Miller

zápočet: Herman MillerFotografie z výstav Herman Miller "All Together Now" v Miláně, duben 2019

Hille

Fritz Hansen

Oživení Midcentury Modern v dnešním designu

zápočet: Laura Alexandra

Vliv moderního designu středověku lze stále snadno pociťovat, pokud jde o moderní design. Pro začátečníky, pop kultura série jako Blázen znovu zavedené generace do klasického vzhledu éry. Pokud procházíte internet, najdete spoustu myšlenek o tom, proč tento styl přežívá celá desetiletí. V některých našich oblíbených interiérech, od celebrit po každodenní prostory, se stále objevují věci jako sférické osvětlení a modulární nábytek. Zdá se, že styl středověku zvoní v dnešních prostorech synonymem pro elegantní a nadčasovou estetiku.

Spousta středověkých moderně inspirovaných návrhů najdete u hlavních prodejců, jako jsou Target, West Elm, CB2 a další. Nakonec styl skutečně dosáhl úrovně hromadné výroby; prvky jako kuželovité nohy, organické tvary a další lze snadno najít ve velkoobjemových dekorech. Dokonce i obchody, které se normálně ne specializují na styl, často obsahují sbírku předmětů inspirovaných středem.

Mnoho moderních prostor dnes navíc mísí a spojuje prvky moderního středověku s moderními prvky. Zdůraznili jsme prostory, které spojují nábytek středověku s estetikou boho; také jsme našli inspiraci v tomto moderním havajském hotelu s vlivy středověku.

kredit: The Laylow

Ať už je to nákupem jedinečných předmětů nebo přijetím na kutily, existuje spousta způsobů, jak vzdát hold této vlivné době.

Produkty, o nichž píšeme, jsou doporučovány redakčním týmem. Hunker může vydělat kompenzaci prostřednictvím přidružených odkazů v tomto příběhu.

Pin
Send
Share
Send

Podívejte se na video: History of Architectural Style From Neolithic to Neo-Futurism throughout the Ages animation video (Smět 2024).